«Классический сюжет, который интересен всем, вне зависимости от возраста. На спектакле старшее поколение погрузится в ностальгические воспоминания, а молодой же зритель познакомится с захватывающей, полной приключений историей», — гласит анонс спектакля.
Напомним, для постановки пригласили Бориса Гуревича (Санкт-Петербург) — омичи его знают по должности главного режиссёра Омского ТЮЗа, которую он оставил в 2014 году. Для заядлых театралов имя Гуревича — это, пожалуй, ещё один повод сходить на премьеру «Трёх мушкетёров».
Приходить на спектакль стоит за полчаса до начала, чтобы погрузиться в фойе театра в атмосферу гвардейской и мушкетёрской Франции. Здесь вас ждут три боя на шпагах. Первый бой проведут Алексей Ампилов и Виктор Капустян, которые играют Портоса и Арамиса соответственно. Затем перед зрителем выступит Иван Ушанов (Атос) и актёр Роман Шуников, который не занят в спектакле. И на десерт — бой Андрея Набивачева (Д’Артаньян) и Алексея Горбунова (графа Рошфора, главного антагониста). Кстати, именно Алексей Горбунов занимался постановкой зрелищных поединков. Помимо интермедии на сцене ещё будут два массовых боя — один серьёзный и один шутливый. Режиссёр признался, что переживал, как будет внедрять фехтование в спектакль, пока не узнал, что в театре есть нужный специалист.
Начинается спектакль эффектно. Помост в виде шахматной доски, люди в чёрном, завораживающая музыка. С одной стороны сцены — заслуженный артист России Дмитрий Войдак в роли капитана королевских мушкетёров Де Тревиля и одновременно самого Александра Дюма, с другой — Данил Чернов, играющий коварного кардинала Ришелье.
Распределение ролей идеальное!
Абсолютно замечателен Д’Артаньян — Андрей Набивачев. Это первая крупная роль молодого актёра, который только в 2021 году пришёл в «Арлекин». И здесь режиссёр Гуревич не прогадал. С первых сцен Набивачев создаёт образ бесстрашного и отчаянного парня, который стремится в королевскую стражу. И в течение спектакля мы видим изменение персонажа, который из юного мальчика превращается в умудрённого опытом мужа. И здесь обнаруживается драматический талант артиста, который, «отложив» куклу, предстаёт перед зрителем живым героем, страдающим от потерь.
Ещё одна изюминка постановки — Виктор Капустян. Его Арамис — мечущийся персонаж. Ещё на встрече с журналистами Виктор упоминал, насколько важна Библия, которую держит в руках его марионетка. И действительно, даже будучи красавчиком и любителем женщин, Арамис Капустяна не забывает о своём будущем предназначении. Портос — это единственный персонаж, который вызывает вопросы к кукле. Марионетка выбивается из общей картинки чрезмерной аляпистостью лица. А вот в случае с Атосом — выбивается, к сожалению, актёр. Новичок труппы Иван Ушанов, казалось, не до конца примерил на себя роль мушкетёра в апатии.
Очень жаль, что мало времени уделяется Миледи в исполнении Марины Солдатовой. Марионетка потрясающе красива — с длинными огненно-рыжими волосами и с красным шлейфом. И её диалог с кардиналом — это просто чудесно! Не менее прекрасны диалоги куклы Короля (Дмитрий Исаев) и кардинала, а также куклы Д’Артаньяна и Де Тревиля.
То, что спектакль ставил режиссёр, который не является кукловодом, видно невооружённым взглядом. В постановке нет привычной отдачи на откуп кукле, и зрительский взгляд смело оставляет её, перемещаясь на самих актёров. Кукла в «Трёх мушкетёрах» не главный герой, но герой нужный. Кроме того, арлекиновцы демонстрируют ювелирное управление марионеткой. Оттачивать мастерство к премьере им помогала Наталья Кузнецова — дочь создателя омской школы кукловождения, основателя театральной династии Тадеуша Варжало. И поэтому любоваться персонажами можно в двух исполнениях — живом и кукольном.
А на любование времени много. Первый акт длится около часа, второй — почти 40 минут. И вот на втором действии спектакль становится максимально взрослым. Режиссёр решил не заигрывать с подростками — кому положено, тот умирает, кого положено — того казнят. Справедливость должна восторжествовать, а зритель должен понимать, какую цену приходится заплатить героям.
Хореографом спектакля выступил омич Виктор Тзапташвили. Музыкальным оформлением занимался Владимир Бычковский — давний партнёр Бориса Гуревича. Для изготовления кукол и декораций театр пригласил художницу из Санкт-Петербурга Татьяну Мельникову. Она сделала декорацию-трансформер. В одной мизансцене из шахматной доски вырастают различные локации — монастырь, город Менг, Париж. В другой — артисты расходятся по клеткам, изображая шахматные фигуры. Абсолютно очаровательно над шахматной доской повисали люстры-подсвечники, придавая атмосфере таинственность.
Отдельный комплимент хочется сказать световому решению спектакля. Художник по свету — Андрей Зозуля из Новосибирска. В театре кукол «Арлекин» он трудится уже третий раз менее чем за год. Сначала зритель увидел его тонкую работу в трогательной постановке «Кот и мурлик» (6+) (режиссёр Наталья Войдак). Потом Зозулю позвали на следующую премьеру — спектакль «Винни Пух» (6+) (режиссёр Александр Янушкевич). И вот теперь снова «Арлекин» не прогадал. В такой масштабной работе, как «Три мушкетёра», свет играет одну из ключевых ролей, и художник сделал искусный рисунок.
Что: спектакль «Три мушкетёра» 12+
Где: Омский театр куклы, актёра, маски «Арлекин»
Когда: 28 марта в 18.00
Стоимость: 200–400 рублей
